Die Stimme: Wie Aus Einer TV-Show Ein 24/7-Gespräch über Soziale Medien Wurde

2023 Autor: Luccile Osborne | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-08-25 13:31

Zuerst gab es Skriptfernsehen, dann wurde Reality-Fernsehen zum "it" -Format. Aber jetzt wird es alt und abgestanden, und das Publikum will etwas Neues. The Voice liefert dies mit einem äußerst ansprechenden und sozialen Co-Viewing-Erlebnis, das es zu einem Platz als bestbewertete neue Show in dieser Saison gemacht hat. Die Leute sind bereit für eine Veränderung in der Unterhaltung, und The Voice bietet eine schöne Alternative.

Wenn Sie nicht damit vertraut sind, bietet The Voice die Musiker-Trainer Christina Aguilera, Cee Lo Green, Adam Levine und Blake Shelton sowie Gastgeber Carson Daly. Bei "Blind Auditions" traten die Sänger einzeln auf, und wenn sie die Aufmerksamkeit eines Richters auf sich zogen - allein aufgrund der Stimme, als die Richter umgedreht wurden -, schlossen sie sich dem Team dieses Trainers an. Jedes Team begann mit acht Künstlern und wurde dann auf vier reduziert. Die Trainer, die alle in der Musikindustrie erfolgreich waren, pflegen die Künstler und entwickeln ihre Stimmen und Aufführungsfähigkeiten. Jede Woche werden einige Künstler eliminiert und der letzte Stehende wird mit "The Voice" gekrönt.

Mashable sprach mit Nicolle Yaron, dem leitenden Produzenten der Show, Andrew Adashek, dem Berater für soziale Medien, und Alison Haislip, der Korrespondentin für soziale Medien, über die Integration der sozialen Medien der Show und warum sie effektiv ist.

Eine Idee ausleihen und größer machen

The Voice ist nicht gerade eine neue Show - sie wurde aus einer niederländischen Fernsehsendung namens The Voice of Holland adaptiert. Während der ersten Staffel begann die Show weltweit auf Twitter zu tendieren, und NBC-Manager erkannten, dass das Format etwas zu bieten hatte. Die ausführenden Produzenten Mark Burnett und Audrey Morrissey waren begeistert von dem hochsozialen Programm und "standen hinter uns", als die amerikanische Crew die Show adaptierte, sagt Yaron.

Das niederländische Set hatte Bildschirme mit Live-Tweets, einen Social-Media-Raum, einen Social-Media-Korrespondenten und eine Website. Laut Yaron bestand die Herausforderung von NBC darin, das Format von etwas zu übernehmen, das einem kleinen Land von der Größe von Rhode Island dient, und es über mehrere Zeitzonen hinweg funktionieren zu lassen, außerdem viel mehr Lärm und Wert zu erzeugen und die Grenzen des amerikanischen Fernsehens zu erweitern.

"Von Anfang an waren uns die sozialen Medien und der digitale Aspekt der Show sehr wichtig", sagt Yaron. Sie wollte ein aktives Engagement schaffen und den Trainern Zugang bieten, um zu spiegeln, wie die Show Zugang zu Topstars bietet. "Wir wollten ein echtes Co-Viewing-Erlebnis in Echtzeit schaffen."

Die amerikanische Version erweiterte den sozialen Aspekt um Coach-Tweets sowie Fan-Tweets. Aufgrund des großen Publikums musste NBC ein Filterprogramm erstellen, um die Lautstärke zu verwalten (etwas, mit dem sich die Niederländer nicht befassen mussten). Während die Idee aus Holland stammte, musste die US-Crew eine komplette Infrastruktur entwickeln, um die Social-Media-Inhalte zu verwalten, die jede Woche generiert werden.

Was The Voice jedoch von anderen Social-TV-Shows unterscheidet, ist, dass NBC Social Media nicht als Sensibilisierungs- und Marketinginstrument verwendet - es ist der Kern der gesamten Show, daher sind die digitalen Integrationen sehr organisch. "In der heutigen Zeit können digitale und soziale Medien für eine erfolgreiche Fernsehshow kein nachträglicher Gedanke sein - sie müssen in der Vorproduktion etabliert und während der gesamten Show weiterentwickelt werden", sagt Yaron. Sie und Adashek legten eine dreistufige digitale Strategie fest und verbrachten unzählige Stunden damit, die Social-Media-Strategie herauszufinden und herauszufinden, wie die Show die Richter und Künstler nutzen würde. "Alle Ziele, die wir uns gesetzt haben, wurden erreicht oder übertroffen, und ich denke, es wird erst in der nächsten Saison wachsen und wachsen. Wenn sich die digitalen und sozialen Medien ändern, werden wir uns auch ändern."Wir setzen jetzt die Trends und werden neue Technologien einbeziehen, wenn sie sich entwickeln."

Casting der Trainer

Die Show heißt The Voice, und es überrascht nicht, dass die vier Richter alle unterschiedliche Radiostimmen haben - den kratzigen Cee Lo Green, die Gürtelschnalle Christina Aguilera, den High Tenor Adam Levine und den Schlagersänger Blake Shelton. Christina war noch nicht einmal auf Twitter, als sie als Trainerin in die Besetzung kam, aber ihre überschwänglichen "you go girl" -Tweets und ihr Diva-Team haben ihr seit ihrem Beitritt mehr als 440.000 Follower eingebracht - und sie hat nur 47 Mal getwittert. Während Christina nicht der aktivste Hochtöner ist, sagt Yaron, dass ihre Fans die engagiertesten sind, und am Premiere-Tag der Show hatte die "bionische Armee" #TeamXtina von 9 Uhr morgens bis zur Premiere im Trend.

Green hatte vor der Show einen Twitter-Account, war aber nicht sehr aktiv. Levine war mäßig aktiv und Shelton war auf Twitter sehr aktiv. Aber alle vier Trainer mussten ihr Spiel für die Show verstärken, da NBC das Engagement der Trainer forcierte. Da es in der Show um die Reise der Künstlerin unter der Leitung der Trainer geht, wollte Yaron, dass die Trainer die Show live twittern und die Feeds in Echtzeit auf dem Bildschirm übertragen, "damit wir das Geschichtenerzählen fortsetzen und das Erlebnis für die Zuschauer verbessern" wenn der Trainer nicht vor der Kamera steht. Ein Witz in der Crew ist die "Bromance" zwischen Shelton und Levine, die unverfroren auf Twitter ausgestrahlt wird und von vielen Fans der Show verfolgt wird.

Ein Großteil der digitalen Integration auf dem Bildschirm wurde von Alison Haislip vorangetrieben, die sich mit digitalen und sozialen Medien bestens auskennt. Sie verbrachte vier Jahre auf der Technologie- und Spieleseite G4. Jetzt ist sie die "In-Show- und Online-Korrespondentin" von The Voice, die mit den Teilnehmern im V-Room rumhängt und als "Ihre direkte digitale Verbindung zu allem" im Zusammenhang mit The Voice dient.

Konversation fördern

Wenn Sie sich die Show ansehen, werden Sie feststellen, dass "#TheVoice" nicht immer auf dem Bildschirm angezeigt wird, um Sie an die Abstimmung zu erinnern. Es wird strategisch auf dem Bildschirm angezeigt, wenn die Produzenten das Gefühl haben, dass das Publikum "gezwungen wäre, darüber zu sprechen". Und es ist eine effektive Strategie. Yaron sagt, dass 70% der Tweets über The Voice das Hashtag #TheVoice enthalten, eine "phänomenale" Rate, die ein Twitter-Sprecher als "Branchenhoch" bezeichnet.

Letzte Woche, während der ersten Live-Show, wurden während Teilen der Live-Show im unteren dritten Bereich des Bildschirms Tweets angezeigt, die #TheVoice oder das Handle der Show, einen Trainernamen oder einen Künstlernamen verwendeten. Im V-Room hat Haislip die Aufgabe, die Online- und Broadcast-Elemente der Show zu verbinden, und ermutigt die Fans, ihren Dialog auf Facebook, Twitter, NBC Live und NBC.com zu führen. "Fans könnten twittern oder auf unserer Facebook-Pinnwand posten und dann könnte ich den Künstlern auf Sendung die Fragen stellen und Fans können die Antwort sehen", sagt Haislip. "Es fesselt die Zuschauer wirklich, anstatt sie sich zurücklehnen zu lassen - sie werden Teil der Show."

Die Herausforderung bestand darin, das schiere Volumen an Tweets zu verwalten - während der Sendezeit gibt es mehr als 3.000 Tweets pro Minute. "Das Live-Filtern von Tweets war wirklich interessant, da sich die Konversation rund um die Show im Verlauf der Show wirklich verändert", sagt Adashek. "Wir müssen sicherstellen, dass es den Sendestandards entspricht, und wir möchten die Tweets super frisch und relevant für das halten, was die Zuschauer im Fernsehen sehen." (Falls Sie sich fragen, wird an der Westküste die Ostküstensendung erneut ausgestrahlt, sodass die "Live-Tweets" aus der Erstausstrahlung stammen. Die Zuschauer an der Westküste werden jedoch auf andere Weise aktiviert, und Haislip ermutigt sie dazu Live-Tweet.)

NBC hat eng mit Twitter zusammengearbeitet, um den Live-Tweet-Prozess zu meistern, und Adashek sagt, Twitter sei sehr hilfreich und "sehr aufgeschlossen mit vielen Daten und Metriken", was der Show hilft, die Wirkung ihrer auf soziale Medien ausgerichteten Plattform zu maximieren messen Sie auch seinen Erfolg.

Und es ist in der Tat erfolgreich. Adashek sagt, dass letzte Woche während der ersten Live-Auftritte der Show jeder Teilnehmer, Trainer und jedes Team im Trend lag, ebenso wie Songtitel und "Jersey Girl" - eine Hommage an den Teilnehmer Raquel Castro, der 2004 in dem gleichnamigen Film mitspielte. "Letzte Woche hat sich alles entwickelt, egal wie gut oder schlecht es war", sagt er. "Es gab genug Trägheit, die jeder im Trend hatte."

"Wenn wir uns die Grafiken und Daten auf Twitter ansehen, können wir die Gipfel und Täler rund um die Handlungsaufforderungen sehen - die Tweets und Hashtags und die Performances", sagt Adashek. "Es ist, als würde man sich The Matrix ansehen - wir ziehen riesige Datenmengen ab, und wenn man so viele Tweets sieht, kann man [Trends und Stimmung] wirklich richtig sehen."

"Twitter war eine natürliche Premiere, da es sehr live und in Echtzeit ist und sich daher für Ereignisse eignet", sagt Adashek. Facebook ist auch eine wichtige Plattform für The Voice, aber Adashek sagt, dass es längerfristig ist, andere Inhalte hat und eine Fangemeinde aufbaut und die Grundlage für zukünftige Spielzeiten legt. Da die Trainer ihre eigenen hoch engagierten Facebook-Seiten haben, konnte The Voice diese Fans erreichen und sie zum Facebook-Hub der Show ziehen. Zum Beispiel, letzte Woche, als Team Christina "Lady Marmalade" aufführte, gewann die Seite innerhalb weniger Minuten fast 10.000 Likes.

Nonstop Storytelling

Die Stimme handelt von einer Reise, und Yaron sagt, die NBC.com-Homepage habe sich darauf konzentriert, "rund um die Uhr Geschichten zu erzählen und alle Realitätsgeschichten und Erfahrungen der Künstler und Trainer sowie die Rivalitäten zwischen ihnen fortzusetzen". Durch die Online-Pflege der Geschichte und einen Blick hinter die Kulissen wird The Voice zu mehr als nur einer wöchentlichen Fernsehshow - es handelt sich um ununterbrochene Online-Unterhaltung, ergänzt durch ein oder zwei Stunden Live-Auftritte pro Woche.

"Die Künstler sind nicht beschlagnahmt, sie werden ermutigt, so viel wie möglich über die Show zu sprechen", sagt Haislip. "Unabhängig davon, wie sie sich in der Show behaupten, werden sie immer noch mit etwas aus der Konkurrenz herauskommen, das ihnen in Zukunft helfen wird, und sie alle haben einen großen Sprung vor der Konkurrenz."

Das "Etwas", auf das sich Haislip bezieht, ist digital versiert und eine starke Fangemeinde. Von der Minute an, in der sie für Blind Auditions in LA gelandet waren, wurden Künstler in Blogging und Facebook-Seiten geschult und gaben Samsung Galaxy Tabs und Kameras, um alles zu dokumentieren, vom Teamessen bis zu den Proben mit Foto und Video. Jeder Künstler hat seinen eigenen Hub auf der Website, der auf einen Blog, Facebook, Twitter, Video und Fotos verweist. Die Zuschauer haben wirklich die Möglichkeit, stark in die Show und die Künstler zu investieren, was sich in besseren Bewertungen und höherem Engagement niederschlägt. Den Künstlern freie Hand zu lassen, hat ihre Persönlichkeit gedeihen lassen - Beverly McClellan hat eine gefälschte Talkshow mit dem Titel "What's Up With That?" und Jared Blake hat seine neue Tintensitzung auf Video festgehalten.

"Dies ist etwas, vor dem sich jede andere Reality-Show gescheut hat, aber wir fühlen uns sehr stark dabei", sagt Yaron. "Wir geben den Künstlern die gleiche Plattform wie echte Musiker. Wir bilden sie aus und spiegeln die neuen Arbeitsweisen der Musikindustrie wider. Wir geben ihnen die Werkzeuge, um die nächste Lady Gaga zu sein. Es wird ihnen helfen, zu bleiben." im Wettbewerb und werden erfolgreiche Musikstars. Wir hatten das Gefühl, dass es Zeit für eine Reality-Show war, dies zu tun."

Innovative Abstimmung

Während traditionelle Shows wie American Idol - und sogar The Voice of Holland - auf Anrufe und Texte angewiesen sind (Idol hat erst kürzlich die Facebook-Abstimmung gestartet), um Stimmen für Teilnehmer zu protokollieren, hat The Voice den Schwerpunkt auf Digital gelegt. Natürlich gibt es den alten Standard für telefonische Abstimmungen, aber es gibt auch eine NBC Live-App, NBC.com und eine iTunes-gesteuerte Abstimmungsplattform. Anstatt eine SMS zu senden, um abzustimmen, können Sie mit Ihrer Brieftasche abstimmen und Ihre Lieblingslieder kaufen, die bei Universal Republic Records erhältlich sind. Die Zuschauer können mit jeder Methode bis zu 10 Mal abstimmen, sodass die Show das plattformübergreifende Engagement fördert.

"Die iTunes-Komponente war ein großer Teil der digitalen Strategie - es ist eine aktive Abstimmung", sagt Yaron.

Fazit

"Die Geschichte von The Voice ist nicht nur eine oder zwei Stunden pro Woche", sagt Yaron. "Es lebt den ganzen Tag und die ganze Woche online und wird das ganze Jahr über weitergehen. Dies ist eine lebendige, atmende Einheit, die nicht nur auf Shows basiert."

Und es könnte nur die Zukunft des Fernsehens sein.